Caractéristiques d`un film moderniste

Montage est une image animée équivalent d`un collage, qui était une méthode littéraire et des arts visuels qui met ensemble les choses disparates pour créer un effet. Montage est un élément important dans le film moderniste. Modernistes essayé de créer de l`art qui a fourni de multiples perspectives et a permis au lecteur d`éprouver une impression implicite d`un récit au lieu d`un récit explicite. Montage est un moyen de transmettre visuellement de nombreuses scènes et des points de vue différents. Montage est encore couramment utilisé dans le film contemporain.

écrivains et artistes modernistes fréquemment utilisés des symboles et des images pour transmettre des informations et de créer une réaction émotionnelle chez les lecteurs ou les téléspectateurs, et les cinéastes, aussi, utiliser cette méthode. Symboles font référence à des objets qui se dressent pour autre chose, tandis que l`imagerie se réfère aux images utilisées pour transmettre une signification. Alors que tous les films implique des images, l`utilisation d`images qui véhiculent un sens de leur propre chute dans la catégorie du symbolisme et de l`imagerie. Par exemple, des réalisateurs tels que Stanley Kubrick principalement exprimé sens à travers des images et des visuels spécifiques, non seulement par le biais de la parcelle ou exposition par le dialogue parlé. En outre, l`imagerie et le symbolisme récurrent est commun dans le travail d`Alfred Hitchcock.

Alors que le expressionisme terme est le plus souvent associée à l`art allemand et le cinéma, les caractéristiques de l`expressionnisme ont paru dans tous les types de film. Expressionnisme fait référence à l`art qui met l`accent sur les états intérieurs des individus et donc souvent déforme l`apparence physique ou de la parole des personnages pour mieux exprimer un état interne. Le film "Le Cabinet du docteur Caligari," réalisé par Fritz Lang, est un excellent exemple de ce genre de cinéma.

Surréalisme tombe sous le plus grand parapluie du modernisme. Ce terme fait référence à l`art qui met l`accent sur l`imagerie onirique qui est pas nécessairement logique. De nombreux cinéastes modernistes ont utilisé l`imagerie surréaliste pour créer des réactions émotionnelles et psychologiques dans les téléspectateurs qui ne sont pas liés à des représentations ou complot réalistes. Un premier exemple d`un film surréaliste est "Un Chien Andalou," dirigé par Louis Brunel et écrit par l`artiste surréaliste Salvador Dali. Alfred Hitchcock, dans le film, "Spellbound," également utilisé l`imagerie surréaliste pour exprimer l`état psychologique du personnage principal.