Comment écrire un script de remorque

Prenez note de toutes les images ou des idées que vous avez pour votre film. Avoir un journal physique de vos images en face de vous vous donnera une idée plus claire de ce que vous avez à travailler avec. Il pourrait être utile de prendre des notes sur des cartes.

Divisez toutes les cartes en deux piles: ce qui est important pour l`intrigue principale de votre film, et ce qui est pas. Laissez toutes les parcelles secondaires ou des moments de caractère mineur pour le public de découvrir leur propre chef. Votre remorque est quand vous voulez pousser l`histoire de votre film. Vous devez montrer votre tableau principal.

Décidez de ce que le thème de votre histoire est. Cela permettra non seulement vous aider à choisir des images à mettre dans la remorque, mais il vous aidera à écrire copie voix off ainsi.

Choisissez ce que vous voulez être votre ouverture et votre fin. Ceux-ci vont être les deux images les plus importantes que les téléspectateurs voient. Votre ouverture introduit les gens à votre remorque et à votre cinéma en général. Le tir de clôture est leur dernière impression. La fermeture de la remorque peut souvent être que bit final de l`information qui permet à un spectateur de décider si oui ou non ils vont voir ce film.

Remplissez le milieu avec des extraits passionnants de séquences et de dialogue qui permettra non seulement de construire autour de votre thème, mais aussi garder l`intérêt du spectateur. Essayez de ne pas donner trop de votre histoire- vous voulez amener les gens excités et leur donner quelque chose à espérer.

Ecrire copie voix off qui ne donne pas loin votre histoire, mais exprime clairement vos thèmes. Laissez la voix off pour guider votre auditoire et leur faire comprendre tous les éléments de l`histoire que vous souhaitez transmettre.

Utilisez des extraits de dialogue de caractère pour illustrer et mettre en place le monde de votre film. Cela permettra également de donner à votre public potentiel la possibilité de réellement entendre la voix de votre personnage. Deux personnages parlants est un moyen efficace de mettre en place des relations importantes de votre film.

Choisissez la musique pour définir le rythme de la bande-annonce. Lorsque vous écrivez votre remorque, considérer la musique que vous vous sentez établit vraiment l`ambiance de votre film final. Laissez votre imagination vagabonder et de trouver la chanson ou des chansons que vous vous sentez mieux culminant votre histoire.

INTERWEAVE l`audio avec vos images d`une manière qui maintient le contenu de votre remorque se déplaçant à un rythme rapide.

Placez votre titre de scène en premier. rubriques de scène sont également appelées lignes de limaces et ils sont utilisés pour déterminer si la scène est à l`extérieur ou à l`intérieur, l`emplacement précis de la scène et le moment de la journée de la scène se déroule dans. A l`intérieur ou à l`extérieur est appelée INT ( intérieur) ou EXT (Extérieur). Placez une période après INT ou EXT ( "EXT."). Placez l`emplacement précis après la période (EXT. FIELD). Suivez l`emplacement précis avec un espace, un tiret, puis un autre espace (EXT FIELD -.). Après que l`espace lieu le moment de la journée si elle est MATIN, JOUR ou NUIT (EXT CHAMP -. MATIN). Utilisez tous les bouchons pour que les gens peuvent facilement faire la Scène Rubrique. Vous aurez besoin d`une nouvelle scène à chaque fois que la position de votre remorque modifie les emplacements.

Laissez une ligne vide entre le cap de la scène et l`action. L`action décrit ce que les gens sont réellement voient à l`écran. Il est utilisé pour définir la scène pour ce qui se passe réellement pendant que vos personnages parlent. Il doit être rédigé avec la grammaire et de ponctuation règles de base. Expliquer tout ce que vos personnages font l`exception de leur dialogue. Dans une remorque, vous écrivez beaucoup plus d`action que vous allez dialogue.

Laisser une ligne vide et onglet plus de cinq fois avant d`insérer le nom de votre personnage. Écrivez le nom de votre personnage en majuscules afin qu`il puisse être vu clairement par les lecteurs. Vous aurez besoin de faire cela à chaque fois qu`un personnage va parler d`une ligne de dialogue. Si elle est juste une voix off anonyme, identifier le caractère NARRATEUR.

Écrivez votre dialogue sur la ligne directement sous le nom du personnage, quatre onglets plus. Encore une fois, vous aurez besoin de le faire à chaque fois qu`un personnage parle. Trailers doivent retenir l`attention de votre public si vous écrivez beaucoup de dialogue, écrire des lignes courtes et percutantes.