Les bases du dessin sont les mêmes quel que soit ce que l`élève est le dessin. La plupart des artistes peuvent briser un sujet en ses parties les plus géométriques de base. Ce qui distingue Cartooning en dehors est la capacité de l`artiste à exagérer les mouvements des personnages et à utiliser "caméra" angles à leur meilleur avantage pour raconter l`histoire. En outre, les étudiants apprendront un peu sur cartooning par l`étude des matériaux de source et de dessin de la vie chaque jour.
Choses que vous devez
- Fournitures d`art
- Sketchbooks
- Les manuels scolaires
Sélectionnez un bon texte pour enseigner cartooning. Non seulement faut-il penser à un texte qui fournit l`histoire de la bande dessinée, mais aussi un ou deux qui offrent un enseignement pratique. Vous voulez donner à vos étudiants des aides visuelles à regarder comme vous expliquer les concepts. En outre, choisir plusieurs comics que vos élèves peuvent lire pour étudier comment les personnages de dessins animés se déplacent et comment les panneaux de dessins animés sont dessinés.
Exiger que vos élèves tiennent un carnet de croquis. Lorsque vous commencez à enseigner la classe, leur expliquer que pour améliorer leurs compétences en dessin, ils devraient tirer tous les jours. Les images visuelles qui sont appropriés pour un sketchbook sont des croquis et gribouillis warm-up, différents types de dessin de contour, croquis de caractère fait de la vie et des idées rugueuses pour les bandes dessinées.
Commencez chaque classe en ayant vos élèves ne tirant des exercices d`échauffement. Ceux-ci comprennent faire gribouillis aléatoire et dessins de type contour. Bien qu`il soit possible de tirer sans échauffement, il est plus facile d`entrer dans la rainure du dessin si vous avez réchauffé en premier. Il détend les muscles des bras et des mains et oblige les élèves à commencer à diriger leur attention d`une manière plus ciblée.
Introduire les étudiants aux différents outils, ils seront utilisent pour créer leurs dessins animés. En plus des crayons et du papier, ils auront besoin de stylos et pinceaux, encre, gommes à effacer, un T-carré, papier illustration et papier journal.
Enseigner aux élèves les éléments et les termes du vocabulaire de la page comique, y compris le lettrage, gouttière et pointeurs.
Donner aux élèves de bons matériaux de ressources à partir de laquelle dessiner. Alors que votre but ultime est de leur apprendre à tirer de la vie, il est OK si elles commencent le processus en tirant à partir d`images et de photographies. Cela leur apprend beaucoup des compétences dont ils ont besoin de savoir.
Encourager les élèves à former l`œil de leur artiste. Ils le font en apprenant à voir les formes de base de tous les objets - même le corps humain peut être décomposé de cette façon. Vous pouvez rompre la plupart des objets vers le bas pour les formes géométriques de base des cercles, des carrés, des cylindres et des triangles.
Faire des étudiants faire des missions où ils se décomposent le corps humain en chiffres de bâton. Ceci est l`une des techniques les plus utiles pour l`enseignement de la façon dont le corps se déplace et comment obtenir des proportions droite.
Offrir aux étudiants des techniques de dessin supplémentaires en les encourageant à essayer de recréer les lignes décrivant l`objet. C`est là quelques-uns des exercices de dessin sera utile.
Expliquez perspective aux étudiants. Cette capacité permet à l`artiste de dessiner les grands bâtiments que Superman saute par-dessus d`un seul bond.
Parlez aux étudiants à propos de l`exagération dans cartooning. Ce qui fait un personnage de dessin animé viennent à la vie. Fondamentalement, ce sont les mouvements physiques plus grands que la vie que les caricatures peuvent faire, mais les gens ne peuvent pas. Cependant, elles ont un sens dans le monde du dessin animé et de transmettre l`histoire d`une manière physique.
Rendre les élèves font des missions qui mettent toutes ces techniques ensemble.
