Comment dessiner des pétales de fleurs réalistes au crayon aquarelle et le stylo

Instructions

1. Recherchez une photo qui montre la fleur très grand, et faire une esquisse préliminaire sur papier sketchbook. Soit mettre la référence de photo sur votre boîte de lumière et de tracer, ou freehand croquis. Vous pouvez agrandir ou réduire l`esquisse à l`aide d`un copieur pour l`obtenir à la taille que vous voulez que votre dessin. Si vous voulez copier mon croquis, s`il vous plaît créditer mon article lorsque vous affichez ou vendez votre œuvre d`art fini.

   

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   Tracez votre dessin sur le papier d`aquarelle en utilisant votre lightbox ou en collant à une fenêtre ensoleillée si vous ne l`avez pas. Mon dessin est un ACEO, Cartes Art Editions & Originals, ce qui signifie qu`il doit être 2 1/2" x 3 1/2" sans frontière. Si vous voulez faire le vôtre plus grand, juste agrandir le croquis et dessiner les proportions pour votre maquette finale sur le papier avant de tracer.

   

3. Tracez votre dessin en utilisant les couleurs de crayons aquarelle vous voulez que votre fleur fini d`être. Hibiscus venir en blanc, rose, lavande, jaune, saumon, orange, vin rouge, rouge vif ou fuchsia, ils peuvent même venir en violet ou bleu. Lorsque les ampoules de pollen sur les étamines sont jaune vif, les remplir solidement plutôt que de tirer des petits cercles comme je l`ai fait dans l`esquisse d`encre. Couleur attentivement autour d`eux. J`ai utilisé Magenta pour la couleur de base pour mon hibiscus et Moyen Chrome pour le pollen, de mon ensemble de 24 Derwent Aquatone aquarelle déboisée crayons.

   

4. Shade la fleur croquis en utilisant vos couleurs d`origine dans les couches de tons doux. Faites attention aux lumières et les ombres dans votre référence de photo pour l`ombrage précis. J`utilise coups mous qui vont la direction des veines dans les pétales de faire allusion à d`autres veines que je ne l`ai effectivement attiré, et adoucir les lignes dures des plis de sorte qu`elles semblent plus arrondie et en trois dimensions. Remplissez le fond derrière la fleur avec des formes de feuilles partielles, en utilisant la référence pour les idées. Mélanger les couleurs librement. J`ai utilisé tous mes verts, brun foncé, bleu indigo et or dans les feuilles, et Indigo dans les plus profonds darks entre les pétales où ils rencontrent le centre. Il y a peu de lacunes entre les pétales à la base et je voulais montrer comment ils sont en fait des trous entre les pétales.

   

5. Maintenant, il est temps de commencer à laver et transformer ce bon dessin dans un grand tableau. Commencez par la partie difficile, faire le tour du pollen. En utilisant simplement le point de la brosse, toucher une zone rose foncé ou griffonner quelques magenta sur un bout à utiliser pour une palette. Peignez soigneusement autour du pollen. Laissez bien que sec. Laver ensuite la brosse et parsemer le pollen pour le dissoudre sans migrer la peinture sur les bords. Soyez prudent de laisser un endroit sec avant de faire la prochaine si elles ne sont pas des couleurs similaires. Utilisez la brosse moyenne dans les zones larges comme les pétales, et le petit pour les centres à travers le trou. Déplacer la peinture autour de la brosse pour renforcer darks et adoucir les lignes. Une fois que tout est lavé, si vous voyez trop de veines de fuite, tracer de nouvelles lignes légèrement avec la pointe du crayon magenta pointu.

6. Une fois que la peinture est complètement sèche, esquisser dans les plus profonds darks avec un stylo à pointe très fine comme un stylo technique Rapidograph, une taille Pigma Micron 005 ou 01, une taille de stylo Prismacolor Fine Point 005. Ne pas esquisser tout comme l`esquisse de stylo d`origine , juste hachurer légèrement dans les obscurités les plus profondes et ajouter des lignes d`accent pour rehausser les détails clés.