Techniques de l`art de picasso

Période bleue a commencé après le suicide de son ami Carlos Casagemas en 1901 et a duré jusqu`en 1904. Il a commencé à dépeindre des images de gens ordinaires et les pauvres, eux et leur environnement baignant dans des tons bleus manifestes. La plupart des chiffres contenus dans ces tableaux portaient des expressions faciales solennelles ont été montrés penché sur, boudant et vaincu. Peintures comme "Le vieux guitariste" et "la vie" sont parmi les plus célèbres de cette période.

Installation à Paris en 1904, Picasso découvre le cirque Medrano et a été inspiré par le mode de vie bohème des artistes. Il eux et leurs enfants représenté dans des costumes extravagants en utilisant des tons dorés chauds et des roses roses. Clowns et arlequins étaient vifs et expressifs dans ces peintures, qui contraste avec les chiffres sombres dans ses travaux antérieurs. Certaines des peintures les plus remarquables de cette période comprennent "Garçon à la pipe" et "L`acteur."

Inspiré par des masques tribaux africains et l`art de Georges Braque, Picasso a commencé à utiliser des formes géométriques dans son art en 1907. Il déconstruit les formes complexes de ses sujets et de les réduire à des formes plus simples qui ressemblent vaguement l`original. Les chiffres de ces peintures et sculptures ont pris des proportions extrêmement déformées et des expressions. Les deux tons neutres monochromatiques et riches, des teintes vives ont été utilisés dans ces pièces. "Les Demoiselles d`Avignon" et "Trois musiciens" sont parmi les œuvres les plus célèbres de cette période.

l`œuvre de Picasso au-delà de Cubisme a pris plus d`éléments symboliques et a été influencé par le surréalisme et l`art de Salvador Dali. Plutôt que de passer à un tout nouveau style, Picasso au lieu combiné plusieurs de ses techniques précédentes. Une peinture intitulée "Le rêve" dépeint la maîtresse de Picasso à l`époque et incorpore le symbolisme érotique subtile et luxuriante, des couleurs vives. Peint dans un schéma de couleur monochromatique, la peinture murale "Guernica" est une réponse aux tragédies de la guerre civile espagnole. Il dispose des chiffres rigides dans l`angoisse et des symboles abstraits. Un minotaure est également présent dans la pièce, qui est devenu un symbole important pour Picasso. Se référant au symbole, at-il dit, "Si toutes les façons, j`ont été le long ont été marqués et rejoint avec une ligne, il pourrait représenter un minotaure."